记得前朝享太平，
　　布衣尊贵动公卿。
　　如今沦落长安市，
　　幸有梅郎呼姓名。
　　——齐白石

　　齐白石、陈师曾与梅兰芳
　　《大利大寿 繁华似锦》

　　齐白石、陈师曾
　　大利大寿 繁华似锦
　　设色纸本 成扇     
　　23×61cm    
　　华艺国际（北京）首季拍卖会拍品 
　　出版:
　　1.《长流艺闻》第53期封面，1994年12月。
　　2.《齐白石研究 第五辑》P24，广西美术出版社，2017年9月。
　　注：上款“浣华”即京剧大师梅兰芳（1894-1961），名澜，字畹华、浣华。

　　齐白石、陈师曾与梅兰芳享誉艺文界，三人或蜚声画坛，或名满梨园，均活跃于文化界。三人亦师亦友的交谊，更成为京华艺林一段著名的美谈佳话。

　　梅兰芳

　　梅兰芳生于梨园世家，早岁已享誉艺坛，复吐旧纳新，与文人学者共事传统戏曲之改良革新，又赴日本、美国及苏联等地演出，名扬国际。而齐白石布衣出身，初至京华时，画名尚不显著，并不为圈内人所待见，梅兰芳对其甚为赏识，堪称伯乐。

　　齐白石与梅兰芳

　　据齐白石回忆录记载，有一次应邀到一个官宦之家参加聚会，由于穿着朴素，又无熟友周旋，而备受冷落。梅兰芳到了，见到齐白石，径直上前恭敬见礼。事后齐白石对此深为感激，特意作《雪中送炭图》致梅兰芳，画中题诗致谢：“记得前朝享太平，布衣尊贵动公卿。如今沦落长安市，幸有梅郎呼姓名。”梅兰芳更于1924年正式向齐白石拜师学画工虫。

　　陈师曾刻“梅兰芳”印

　　作为梅兰芳的老师，陈师曾则是发现并提携齐白石的第一功臣。在陈师曾引荐下，齐白石得识姚茫父等画界名流，眼界渐开。齐白石衰年变法，创红花墨叶画法等，都受陈师曾的影响。对二人的艺术交往，齐白石称“君无我不进，我无君则退”。1922年，陈师曾应日本画家之邀赴日参加中日绘画联合展览会。在这次展览中，由他携去参展的齐白石画作深受好评，轰动中外，齐白石从此一举成名。

　　《大利大寿 繁华似锦》正是三人深厚交谊的重要见证。是箑集两家之长，兼赠艺坛好友，故写来格外卖力。何况一扇两面，不无各逞其能之意，皆悉力以赴。故此，成就了一件融汇艺术复证友谊的艺术结晶，为当年京华艺坛留下一段美好回忆。

　　齐白石 《福祚繁华四屏》 1920年

　　上世纪二十年代，正值白石“衰年变法”之始，年富力强的齐白石在构思和技巧上已经完全成熟，亦在北京获识陈师曾，经后者的指导发挥自己的创造力，向个人独特的“红花墨叶”风格大力发展。《大利大寿》作于庚申年（1920），白石于方寸之间绘制四时花果，琵琶、荔枝、桃子等吉祥花果一一入画，间以绿叶穿插其中，枝干蔓延，果叶满铺，敷色鲜活，秾丽绚烂，极尽铺张豪华之能事。用笔豪迈恣放，大开大合，不无吴昌硕花叶作品中泼辣强悍的作风。白石老人所作扇面如此稠密者，极其难得，可见其倾心用意，不同凡响。

　　齐白石 花果四屏 1920 年 波士顿美术馆藏

　　齐白石画给最尊敬挚友的作品，都极其用心，著意营造，如1920年致胡鄂公《福祚繁华四屏》及同年致大总统曹锟《花果四屏》（波士顿美术馆藏），构图也是画得满满密不透风，受画者都是当时冠绝中华的人物。

　　另面陈师曾的写意花卉《繁花似锦》，画面热闹丰富，相互穿插交迭，构图紧凑处几无缝隙，穿针不透，与白石之格局不相上下。此扇堪称两位二十世纪画坛巨匠的珠联璧合之作，为世所罕见。

　　齐白石致胡佩衡《白衣大士》

　　齐白石 
　　白衣大士  
　　设色纸本 立轴              
　　135×33.5cm
　　华艺国际（北京）首季拍卖会拍品
　　出版：
　　1.《齐白石绘画精品集》P19，人民美术出版社，1991年10月。
　　2.《荣宝斋画谱七十四人物部分——齐白石》P27，荣宝斋，1993年4月。
　　3.《齐白石全集3 绘画》P4，图版4，湖南美术出版社，1996年10月。
　　4.《齐白石的世界》P61，羲之堂文化出版事业有限公司，2002年4月。
　　5.《齐白石绘画作品图录-上卷》P280，天津人民美术出版社，2006年7月。
　　6.《白石留韵——上卷》，P84-85，图版28, 人民美术出版社，2008年2月。
　　7.《艺苑掇英·名家名作·齐白石·人物》，P5, 河南美术出版社，2013年7月。
　　8.《中国历代绘画名家作品精选系列：齐白石（人物）》P5，河南美术出版社，2013年8月。
　　9.展览目录《奉文堂藏齐白石书画》，P72-73，图版23，香港佳士得，2013年。
　　10.《齐白石研究 第二辑》P49，广西美术出版社，2014年10月。
　　11.《齐白石全集3 绘画》P4，图版4，湖南美术出版社，2017年5月。   
　　展览：
　　1.“奉文堂藏齐白石书画”，北京，皇城会，佳士得艺术空间，2014年4月1-19日。
　　2.“奉文堂藏齐白石书画”，佳士得，香港会议展览中心，2013年11月21日-25日。
　　注：上款人胡佩衡(1892—1965)，号冷庵。主办“中国山水画函授学社”，在北京琉璃厂创办豹文斋书画店。历任中国画学研究会和湖社画会评议，华北大学教授，北京师范大学讲师，北平艺术专科学校教授 。新中国成立后，先后任北京中国画研究会常务理事、北京画院画师兼院务委员。
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　　在齐白石艺术人生中，胡佩衡亦是一个非常重要的宣传者与研究者。胡佩衡(1892-1962)，号冷庵，民国时期著名书画家、美术理论家、出版家。齐白石与胡佩衡相差28岁，可是二人却因为丹青笔墨结缘，互相引以为知己，亦师亦友的交谊长达30余年，成为一段著名的艺苑佳话。

　　齐白石与胡佩衡

　　此帧《白衣大士》是齐白石为挚友胡佩衡所作，故极其用心，著意营造，画上更以篆书题写“白衣大士”四字，以示诚心之意。

　　图左，《齐白石画册》（初集）1928年 胡佩衡印行 北京画院藏
　　图右，1932年北平商务印书分馆写给胡佩衡的收条

　　齐白石初至北京时，甚少有人赏识，在这段最困难的时期，发现齐白石的艺术价值并进行推介的人，除了陈师曾、徐悲鸿之外，最重要的就是胡佩衡。齐白石第一本画册《齐白石画册》（初集）即由胡氏编辑出版，其更在当时的画册广告中将齐白石推为吴昌硕之后的“全国画界首领”。

　　《齐白石画法与欣赏》 胡佩衡、胡橐著 1959年

　　胡家珍藏一本《齐白石画册》（初集），每一页上都有胡佩衡用毛笔手书的题记，涉及创作过程、技法、生平佚事等方方面面。可以看出，画册中收录的很多作品都是胡佩衡亲眼所见齐白石创作的。胡佩衡的儿子胡橐更是齐白石的入室弟子。1957年齐白石逝世后，父子二人合作编写了《齐白石画法与欣赏》一书，详细记载了齐白石作画的方法步骤细节，是非常珍贵的研究资料，对于在新中国成立后延续扩展齐白石艺术的社会影响力功不可没。

　　题冷庵（胡佩衡）先生画卷 齐白石

　　齐白石对胡佩衡亦极为赞赏，为之题画极多。如1926年，齐白石《题冷庵先生画卷》诗云：“层次分明点画工，启人心事见毫锋。他年画苑三千辈，个个毋忘念此翁。”为之刻印、作画更是无数，山水、人物不一而足。

　　白衣大士稿 齐白石 1938年 北京画院藏

　　白衣大士稿 齐白石 1942年 北京画院藏

　　齐白石十分熟悉和喜爱观音大士的题材，曾数造画稿。北京画院藏有白石老人八十二岁高龄新造的《白衣大士》稿，上有关于大士形象的两处标注：“宜高一寸”、“推下一寸”，另佛像旁写有“此像鼻稍长，画时当将眼推下一眼之地位”字样，可能是嗣后觉得并不需要修改，乃将这一行字划掉。虽然我们目所能及的齐翁观音像，无一幅“成品”系脱胎于此稿者，但从中可看出齐翁对于观音大士题材的用心考究和精益求精。

　　齐白石的观音大士画目前传世数量稀少，且多收藏在美术馆和博物馆中，坊间几乎难得一见。白石老人怀着极其虔诚之情精心绘制的此帧《白衣大士》是其佛释画作的精品。画中大士以白描线条画出，看似随意的衣纹，实则经过了无数次提炼，具有极强的概括力和艺术表现力。凝练流畅的线条如行云流水，颇具吴带当风之神韵。观音大士手持净瓶倾而倒之，普降甘露于人间。净瓶、配饰、面部等均赋色，反衬出观音大士白衣素袍，超然飘逸，不染红尘的仙风佛骨。

　　这种白描配以敷色的方式，展现出迥异于前人的艺术造诣，正是齐白石不拘成法，极具个性的体现。画中所作观音像，法相慈悲，庄严自在，雍容妙丽，可以说，齐白石将其心目中最完美、最圣洁的女性形象赋予了观世音菩萨。正如其曾题《观世音像》所言：客谓余画观音大士，何以美丽而慈祥。余曰：“须知大士即吾心也。”齐白石宅心仁厚。其童心、爱心、佛心、禅心，即为其仁厚之心。

　　此帧《白衣大士》寄寓了画家祈愿佛陀加持众生健康长寿的美意，同时也迎合了“家家观世音，户户阿弥陀”的民间宗教信仰风尚。可谓尽得大慈大悲、恢宏广大之气象，如此巨制，实属难能可贵。

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